第18节
文字有一种神奇的力量，它能够让读者感同身受，不局限于声音、图像，让读者全身心进入情节之中。 直接让奚芊芊、谢北杨他们去读《古宅》的剧本，他们只会去想每一个具体的场景自己应该怎样去表演，没有办法让亲身感受《古宅》所需要营造的气氛。 秦砚先让他们所读这本《古宅》，便是为了让所有人体会《古宅》情绪起伏。 在秦砚的督促之下，几人迅速进入了的状态。 一开始他们还觉得秦砚花半个月所写出来的故事估计也就那样。但是当他们读了10多页之后，才发现《古宅》如此的引人入胜，每个人的心神都被紧紧抓住。 秦砚看到他们看故事看得入迷，便起身出门给他们买水去了。当他回过来把水放在桌子上的时候，四人不约而同的耸了耸肩膀，手中剧本差点都抓稳。 奚芊芊抱怨道：“你能不能不要吓人，你知不知道你这样会把我的心脏病给吓出来？” 秦砚看到他们的反应，脸上露出了相当满意的笑容，这说明他的是足够恐怖。接下来的任务就是把文字转化为画面。 秦砚敦促道：“别说了，你们快看剧本，今天下午就要读剧本。” 恐怖一直都是大众文学之中相当的热门题材，人类害怕“恐惧”，可又忍不住去探寻“恐惧”。 《古宅》本来就只是一个电影故事，再加上秦砚并没有运用特别多的文字描写。两个小时后，奚芊芊他们陆续完成了的。 他们望向秦砚的眼神之中充满了一丝担忧，这个才18岁的少年，脑子里到底装了些什么东西，竟然写出这么恐怖的故事，莫不是一个心理变态。 奚芊芊突然发现了一件很有趣的事情，那就是谢北杨的表情基本上没有什么变化，他问道： “小谢，怎么你就感觉不到恐怖吗？你居然没有任何的表情。” 谢北杨摇了摇头说道：“挺恐怖的，但是读完之后，想到很多东西都是可以通过自然科学进行证伪，就不怎么害怕了。” 奚芊芊无力地揉了揉额头：“所以我说理科生都不解风情吧。” 听到谢北杨和奚芊芊的对话，秦砚心中隐隐约约闪过一丝担心，但他并没有立刻抓住关键点，他转过头问任越和刘正文： “你们两个有没有什么样的想法？” 任越和刘正文的表情有一些相似，半是恐惧，半是兴奋。 文字的魅力在于，仅仅通过一个个乏味枯燥的文字，就能够在你的脑海之中塑造起一个具有无限可能的世界。一千个人有一千个的哈姆雷特，就是源于文字的开放性与想象性。 电影虽然也有不同的解读，但是它和文字的差异性还是很明显的，它试图把具体的情绪直接传达给观众。 这就考验了电影制作者在进行创造的时候，如何表达情绪？ 现在任越和刘正文的脑海中都有很多关键画面的反复出现，他们处于一个灵感爆棚的状态，他们很想通过自己擅长的灯光与音效，把自己所感知到的那种恐怖氛围传递给观众。 任越说道：“我现在对于恐惧的感知还不够强烈，我还得再研究研究” 刘正文也点头赞同。 “既然如此，那么我们就开始今天剧本围读吧。” 和一般电影的剧本围读不同，《古宅》的剧情冲突、人物性格转变比较少，秦砚没有讲解剧情的逻辑。 他着重在分析每一个场景之下人物情绪有什么样的变化，让奚芊芊和谢北杨思考如何进行表演。然后更多则是在和任越、刘正文探讨相关的场景布置。 筹备了这么久，《古宅》总算是开机了！ 第24章 天赋 “好，现在开始《古宅》第一幕，第一场戏，a！” 秦砚个人并不是特别相信风水这件事，所以说他并没有大肆举行开机仪式。 但是他依然准备了场记牌，并且作为导演亲自当着所有人的面拍下场记牌，发出清脆的声音，这代表着《古宅》正式开拍了。 场记牌这种道具，除了区分每一慕每一场的间隔外，更重要的是它提供的仪式感。 人类往往会对一些简短的、特殊的信号形成条件反应，比如说听到“吃饭”就会分泌胃酸，听到“杨梅”就会分泌唾液，听到“雷声”会下意识哆嗦…… 同样对于在拍摄现场工作的员工来说，他们听到场记牌“咔嗒”那一声，就会立刻进入工作的状态，整个人的情绪高度集中。 就像现在的奚芊芊在听到场记板的声音之后，身上脸上的表情立刻就发生了微妙的变化，并不是指她的表情有多大的反差，而是指她的精神面貌更加的集中，现在或许应该叫她为“朱雨菲”。 和一般的拍摄不同，此时的朱雨菲自己手上拿着dv对准自己就坐在床边开始说道： “这是我们交往一百天的几年旅游，我和子安选择了来平城。听说只有住在四合院才能够体验平城真正的生活，所以我们租下了这套四合院，你们看看是不是特别好看。” 朱雨菲就坐在床边，右手拿着dv对准自己，背后则是一些特别古朴的实木家具。 她起身走了一圈，整个房屋的内幕情况都看得很清楚，典型清朝风格，木桌、木椅上面刻各种瑞兽。 而环视一圈之后，朱雨菲又把dv的摄像头对准自己，她的脸出现在dv摄像框内。 “可是这两天我们居住在四合院的时候，晚上总是能够听到一些奇怪的声音。可子安总是给我说，这一定是什么老鼠发出的声音。但我确定那绝对不是老鼠，更像是人走路的声音，我怀疑是小偷，否则不可能没留下任何足迹。” “我们问过房东了，可是房东支支吾吾不肯承认，说这里什么问题都没有，也不肯退钱，这可是我们花了好几千租的房子。我决定今晚就把dv开着睡觉，如有什么情况，明天就去找警察报警。” 朱雨菲下意识地咬了咬自己食指和中指的手指甲，露出些许的不安。 在整个画面之中，朱雨菲的脸占据了一大半，没有任何看上去特别真实，让人不由自主地相信这就是朱雨菲在对着dv进行抱怨罢了。 而这个时候方便之外，传来了一个清亮的男声： “宝贝，你又在摆弄你的dv。” 朱雨菲侧过头，但是dv画面并没有为之旋转，可以看她纤细的脖颈。画面内唯一的角色依然是朱雨菲，通过她松弛的肩膀，能够感受到她情绪有所放松。 随着细微的脚步声，一名年轻的男子很快出现在镜头内，他直接伸出自己的右手，搂住朱雨菲的肩膀。 男子先是咧着嘴摄像头灿烂一笑，然后摆出了一个剪刀手的手势，同时说道：“叔叔阿姨好，我是雨菲的男朋友，李子安。” 李子安是那种特别阳光帅气的大男生，在镜头中能与朱雨菲分庭抗中，一起吸引注意力。 朱雨菲伸出手拍了一拍李子安的剪刀手，小声抱怨：“我不是都给你说了吗？你不要每一次看到镜头都自我介绍一遍，谁还不认识你了。” 秦砚笑得依然很开心，就像是个没长大的孩子，他笑嘻嘻的说道： “还不是你说要用dv拍视频给叔叔阿姨看，我当然得给叔叔阿姨打个招呼了。不过你又在这儿一个人自言自语什么呢？” “而且，等我们老了之后，回过头来看这些dv，一定会很有趣。” 刚刚才稳定了些许的情绪，又变得忐忑与不安，李子安也不是傻子他立刻把朱雨菲搂入自己的怀中说道： “好了，我都跟你说了，你就是自己吓自己。这种老宅子肯定会老鼠或者是其他的小动物，晚上你听到的声音肯定都是它们弄出来的，你不要太想太多了。” “我很确信我听到的是脚步声。” 自己的李子安不理解自己，朱雨菲脸上有些不高兴。 看得出来，朱雨菲之前就应该和秦砚说过四合院里的声音，但很明显李子安并不相信。 李子安凑上身子准备亲一亲朱雨菲的脸颊，想通过肌肤之亲给予对方安慰，但是朱雨菲直接伸出手，推了推李子安。 “不要再闹了，我现在心情有一点不好。” 说完之后，朱雨菲便把dvd摄像机拿了起来，放到一旁的柜子上。朱雨菲和李子安已经从画面里消失，还是能听见二人因为这件事起了一些争执。 声音越来越小，二人似乎再次出门游玩去了，只剩下空无一人的房间…… “卡！” 因为拍摄方式的不同，秦砚无法像胶片摄像机一样看到实时的拍摄画面。他拿起dv摄像机，把刚才所录制的内容重新回放，确定内容和自己脑海中的画面一模一样后，他才正式宣布道： “第1幕，第1场拍摄结束。芊芊、北杨干得不错！” 一直拿着反光板的刘正文和拿着收音机的任越，也放下了手中的道具，在场五个人同时露出了高兴的笑容。 虽然说大家都是新时代接受自然科学教育的大学生，并不相信语力乱神那一套，但毕竟万事开头难。第一场戏顺利完成，让整个团队对接下来的拍摄工作充满了信心。 千万不要以为刚才的两分钟有多简单。虽然说dv摄像机是记录生活中最自然的一面，但秦砚他们不可能真的以普通人拍摄水平呈现《古宅》。 除了剧本外，秦砚还绘制了分镜图。他把每一场戏都画出了具体的场景，包括角色的位置、手持dv的角度等等。 在熟悉了剧本之后，秦砚便对谢北杨和奚芊芊展开了特训——训练如何手持dv摄像机。 秦砚一直让谢北杨和奚芊芊两个人拿着dv摄像仪去记录自己平时的表情变化，然后再自己观看，从而了解什么角度能够拍摄出自己需要的图像。 他们俩为了训练dv镜头感，两只手就没有一天不是酸疼的，可以想象他们每天的拍摄时长有多么夸张。 还好dv摄像机的储存卡可以反复的清除和写入。如果真的是胶片摄像机，哪怕是秦砚也会当场破产。 除了训练镜头感，谢北杨和奚芊芊私下为了第一幕戏，也不知道排练了多少次。 才在刚才的一、两分钟内，把整件事情的来龙去脉、把朱雨菲和李子安二人的关系，以及接下来的故事走向都交代清楚了。 作为唯二角色之一，朱雨菲的情绪变化相当激烈，在刚才的表演中没有一句台词的失误，也没有任何情绪的偏差。 奚芊芊的演技虽然在秦砚看来还有一点点刻意，但那毕竟是秦砚的标准，在这个年龄真的很突出。 更重要的是奚芊芊的演戏态度。 奚芊芊并不想展露出自己柔弱温柔的一面，因为这种形象塑造得越成功，别人对她的固有印象也会越深刻。 但是在镜头前、在导演需要的时候，奚芊芊可以毫无芥蒂地展现出自己的脆弱。 真正让秦砚感觉到意外和惊喜的还是谢北杨的表演。 这里秦砚所说的是“表演”而不是“演技”。因为对于谢北杨来说，他现在还不具备专业的表演技能，但是这并不妨碍他能够演好自己的角色“李子安”。 为了让整个剧本得到最好的呈现，秦砚在创造“李子安”的时候，完全是以谢北杨的形象和特点为模板，极大的减低了“李子安”这个角色的复杂性。 比如说像刚才朱雨菲在痛苦犹豫、忐忑、害怕的时候，李子安没有一丝一毫的感同身受，这是在表现出李子安的大大咧咧，为之后的反差剧情反差进行一个铺设。 在现实生活中，谢北杨是一个特心细的人，而且也很能够感受他人的并且照顾他人的情绪。平时谁要是工作上有一些不如意或者是遇到什么困难，谢北杨总是能够在第一时间发现，并且主动提出帮忙。 谢北杨对于人的情绪有一种天然的敏感性，他现在就是在利用这种敏感性重现自己经历过的各种情绪。 与其说谢北杨是在表演，不如说他在模仿。只不过模仿的对象是曾经某个情境下的自己罢了。 如果谢北杨能够经过系统的学习，把这些敏感转化为技能，那便能称之为演技。 秦砚也没有强行要求谢北杨现在就掌握这些技能，他会告诉谢北杨在每一幕戏中应该展现自己平时什么样的情绪。 比如刚才秦砚告诉谢北杨只要把自己平时生活中阳光开朗的一面展现出来，就可以。 虽然纯粹的“高兴”和“大大咧咧”内核上有一定的差别，但是在表现在五官上差别并不是那么明显，起码在dv的摄像画面下，这点差别完全可以被忽略。 第25章 团队